CMSLPDBUS

Categoría: Lanzamientos

  • Doctor Prats presenta «Energia!», el himno oficial del Tour de Francia 2026

    La banda Doctor Prats vuelve a la carga con un lanzamiento muy especial. El grupo ha estrenado su nuevo single titulado «Energia!». Esta canción no es un lanzamiento cualquiera, ya que ha sido elegida como el himno oficial del Grand Départ del Tour de Francia 2026. El tema se presentó por primera vez en directo durante la «Fiesta de los 100 días» en Barcelona.

    Un encargo especial para el Grand Départ en Barcelona

    La canción nace de una petición directa del Instituto Barcelona Esports. El objetivo era crear una pieza musical que acompañara el inicio de la mítica carrera ciclista. El Tour de Francia arrancará en la ciudad condal el próximo 4 de julio. Con este encargo, Doctor Prats consolida su posición como uno de los proyectos más optimistas y potentes de la escena actual.

    «Energia!» utiliza el ciclismo como una metáfora del camino vital. La letra pone el foco en el esfuerzo colectivo y en la importancia de avanzar unidos. Es un tema que busca inspirar y motivar tanto a los deportistas como al público general.

    Producción y estilo: Ritmo de merengue para todos

    Para este himno, Doctor Prats ha apostado por un sonido festivo y muy directo. La canción tiene un marcado ritmo de merengue que invita al baile desde el primer segundo. La producción ha corrido a cargo de Marc Riera y Miki Santamaría, miembros clave de la formación.

    El proceso de grabación se repartió entre dos estudios de referencia. Las sesiones tuvieron lugar en el estudio Moriagatte! de Terrassa y en La Cabina. El resultado es una mezcla perfecta entre la esencia festiva de la banda y la épica que requiere un evento deportivo de talla mundial.

    Cuenta atrás para el 4 de julio de 2026

    La presentación en la «Fiesta de los 100 días» marca el inicio de la cuenta atrás definitiva. Barcelona se prepara para recibir a los mejores ciclistas del mundo bajo los acordes de Doctor Prats. El grupo espera que «Energia!» se convierta en un motor emocional para todos los aficionados al deporte.

    El single ya está disponible en todas las plataformas digitales. Sin duda, este himno será la banda sonora que acompañará a los corredores en su salida desde Barcelona hacia el resto de etapas. ¡Prepárate para pedalear con la mejor energía!

  • Estrenamos los videoclips de “Tringle III” de Pingo Potens

    Hay bandas que nacen con una urgencia creativa difícil de frenar, y lo de los navarros Pingo Potens es el ejemplo perfecto. Apenas un año después de irrumpir en la escena con su primer material, el grupo acaba de soltar hoy mismo la pieza que faltaba en su puzle sonoro: «Tringle III», el tercer EP que cierra el círculo de su esperado primer LP homónimo.

    Si has seguido el rastro de sus anteriores entregas, sabrás que David, Yoana, Joselu y Tania no se andan con chiquitas. Tras el eclecticismo de Tringle I y la consolidación de Tringle II, este nuevo trabajo llega con tres cortes que funcionan como disparos directos: «El buen secuestrador», «Genia y figura» y «Claqueta y acción». Cada canción es un mundo propio, con historias que muerden y una producción que suena a banda grande, gracias al trabajo de Panorama Records y a la mano experta de Javier San Martín (Sonido XXI), quien se ha encargado de que la mezcla y el máster tengan ese brillo profesional que el proyecto merecía.

    Un despliegue visual con sello Berpiztu

    Pero Pingo Potens sabe que hoy en día la música también se entra por los ojos. Por eso, el lanzamiento viene escoltado por dos videoclips que son auténticas piezas cinematográficas. La responsable de poner imágenes a este universo es Maitane Domench Aristu (Berpiztu Audiovisuales), quien ha logrado captar esa estética tan personal que la banda navarra lleva cultivando desde su estreno en 2025.

    ADN de rock y experiencia acumulada

    Aunque el proyecto sea joven, sus componentes son «viejos conocidos» de la carretera. Entre sus filas encontramos músicos que han curtido su talento en formaciones de la talla de Messura, Huecco o Souvenir. Esa veteranía se nota en la seguridad con la que saltan del castellano al euskera y en la madurez de unas composiciones que huyen de lo obvio.

    Con este tercer EP, el LP de Pingo Potens queda por fin completo, presentándose como una de las propuestas más frescas y personales del rock navarro actual. Es el momento de darle al play y dejarse secuestrar por su sonido.

    🎸 ¿Quieres ver a Pingo Potens en directo?

    Fechas confirmadas y entradas aquí.

    Ver próximos conciertos

  • De Ninghures y Galician Army rompen moldes con ‘Regueifa Maldita’

    La música gallega sigue demostrando que la tradición no es una pieza de museo, sino un organismo vivo. De Ninghures y el dúo Galician Army acaban de unir fuerzas en «Regueifa Maldita», una colaboración que fusiona el latido de la tierra con el pulso de la electrónica contemporánea para dar una nueva vuelta de tuerca a la improvisación oral.

    El punto de partida de este lanzamiento no podría ser más auténtico: una regueifa recogida de la memoria de Consuelo Vázquez, la célebre «Queixeira de Verdillo» (Berdillo, Carballo). A partir de esa tonada tradicional, ambos proyectos han construido una batalla dialéctica donde las rimas de toda la vida se encuentran con sintetizadores y ritmos que miran de reojo a la electrónica de los noventa. Es un duelo verbal hecho música donde cada barra golpea con la fuerza de la raíz y la precisión del club.

    El combate en el camarín

    El estreno no llega solo, sino envuelto en una propuesta visual cargada de simbolismo. El videoclip de «Regueifa Maldita» —con dirección creativa de Melania Freire y vídeo de Nora Galván— representa ese desafío dialéctico mediante la aparición de un camarín adornado. Como bien dictaba la tradición de las regueifas antiguas, la disputa queda ahí, en ese espacio reservado, mientras la música se encarga de que el conflicto estalle y evolucione hacia algo nuevo.

    Dos mundos en sintonía

    Esta alianza entre De Ninghures y Galician Army (formado por Sergio y Alberto) es el resultado natural de dos proyectos que llevan tiempo explorando la identidad gallega desde ángulos distintos. Mientras De Ninghures aporta ese aire de agrupación que bebe directamente de la aldea, Galician Army pone su experiencia en la producción electrónica para que el conjunto suene actual y contundente.

    Por el momento, el grupo no ha confirmado fechas para presentar este tema en directo, pero con la potencia que desprende el sencillo, no sería de extrañar que se convierta en uno de los momentos álgidos de sus próximos sets en festivales. «Regueifa Maldita» es la prueba de que, cuando el talento se une, la tradición no solo se conserva, sino que se celebra bailando.

    🎸 ¿Quieres ver a De Ninghures y Galician Army en directo?

    Fechas confirmadas y entradas aquí.

    Ver próximos conciertos

  • St. Vincent publica el directo con orquesta “Live in London!”

    Como alguien que lleva casi dos décadas cubriendo la escena y ha visto a Annie Clark mutar de piel en cada gira, hay algo en su último movimiento que se siente como un puñetazo en la mesa. El pasado viernes aterrizó en las plataformas «St. Vincent: Live in London!», un registro en directo que es mucho más que un simple «grandes éxitos» con cuerdas. Es la captura de un momento eléctrico: su paso por el Royal Albert Hall el pasado septiembre, donde la artista demostró que su universo no tiene techos.

    No estamos ante el típico disco de «artista pop con orquesta» para rellenar catálogo. Aquí, la alianza con el director y orquestador Jules Buckley —un tipo que sabe leer como nadie las costuras del pop de vanguardia— eleva las diecinueve pistas del álbum a otra dimensión. Antes de pisar el escenario londinense, el propio Buckley ya avisaba de que esto no iba de poner un «papel pintado orquestal» detrás de la solista; la meta era encontrar una lectura inédita para el cancionero de St. Vincent. Y vaya si lo han hecho.

    Un pulso entre el caos y la calma

    El álbum es un ejercicio de equilibrio casi masoquista entre la explosión sonora y esa emoción contenida que Clark maneja como nadie. Recuperar clásicos como «Marrow» o «Black Rainbow» bajo este prisma orquestal les devuelve una épica que a veces olvidamos que tenían. Pero es en momentos como «Smoking Section» o «The Bed» donde el disco te rompe un poco por dentro; la orquestación aquí no adorna, sino que subraya la vulnerabilidad de la composición original.

    Para quienes hemos seguido su trayectoria desde los inicios, ver cómo utiliza la guitarra sigue siendo un espectáculo aparte. Ya lo decía la NME tras su paso por el mismo recinto en 2024: Annie Clark maneja las seis cuerdas como si fueran una auténtica arma. En este directo, ese filo sigue ahí, pero ahora envuelto en los arreglos de Buckley que expanden su sonido hacia lugares donde el rock y la clásica se miran de tú a tú.

    La expansión del concepto

    Lo mejor de todo es que este proyecto no se queda encerrado en las paredes de Londres. St. Vincent ha decidido llevar este formato más allá, ampliando su gira para colaborar con diferentes orquestas locales, siempre bajo la batuta de un Jules Buckley que se ha convertido en el socio perfecto para esta etapa.

    «St. Vincent: Live in London!» es, en definitiva, la confirmación de que Annie Clark no necesita presentación, pero sí espacio para seguir creciendo. Si quieres entender por qué sigue siendo una de las figuras más versátiles y necesarias de nuestra generación, dale una escucha a este álbum. Es puro talento sin red de seguridad.

    🎸 ¿Quieres ver a St. Vincent en directo?

    Fechas confirmadas y entradas aquí.

    Ver próximos conciertos

  • Boyanka Kostova pisan el acelerador con ‘Cego de algo’, la última antes del gran salto

    Boyanka Kostova pisan el acelerador con ‘Cego de algo’, la última antes del gran salto

    El dúo compostelano no tiene freno. Cibrán García y Chicho do Funk, o lo que es lo mismo, Boyanka Kostova, acaban de soltar «Cego de algo», el tercer y último aviso antes de que su nuevo largo, titulado simplemente ‘X’, vea la luz el próximo 17 de abril a través de Raso Estudio.

    Si alguien pensaba que tras «Acaso esto é un crime» y la explícita «Trae ese cú» los gallegos se iban a moderar, estaba muy equivocado. En «Cego de algo», Boyanka vuelven a lo que mejor saben hacer: romper la pista. El tema es una inmersión sin complejos en el hard-dance y la electrónica de alto voltaje, una oda al derecho a desfasar y vivir los excesos sin pedir perdón. Es sonido de club con denominación de origen, ese equilibrio imposible entre el autotune más macarra y la cultura popular gallega.

    El enigma de ‘X’

    Este nuevo single cierra el círculo de adelantos de ‘X’, un disco que promete consolidarlos como la propuesta más gamberra y necesaria del panorama actual. No es solo trap, no es solo mambo; es una identidad propia que ha conseguido que en Madrid, Viveiro o Abadín se baile por igual un sonido que, en teoría, solo ellos saben cocinar.

    De los festivales a las salas

    Aunque el disco aterriza en plena primavera, el «comboi» de Boyanka Kostova tiene cuerda para rato. Antes de que termine el año, el dúo ya ha confirmado que se embarcará en una gira por salas durante el último trimestre, donde el contacto físico y el sudor serán los protagonistas. Pero no habrá que esperar tanto para verlos en acción: este verano ya tienen fechas cerradas en festivales y fiestas que prometen ser legendarias, llevando su liturgia electrónica de norte a sur.

    Con ‘X’, Boyanka Kostova no buscan inventar la rueda, sino quemarla. El 17 de abril saldremos de dudas, pero de momento, con este «ciego» de ritmo, la espera se va a hacer mucho más llevadera.

    🎸 ¿Quieres ver a Boyanka Kostova en directo?

    Fechas confirmadas y entradas aquí.

    Ver próximos conciertos

  • Nueva Tragedia y Nat Simons sellan su alianza en ‘Mitología Pop’

    Hay nombres que nacen con el aura de las grandes bandas de culto, y Nueva Tragedia parece haber dado con la tecla antes incluso de soltar su primer largo. Con «Mitología Pop», su nuevo single junto a la omnipresente Nat Simons, el cuarteto madrileño termina de perfilar un debut que promete ser uno de los platos fuertes de esta primavera.

    Tras una racha de adelantos que nos han ido dejando los dientes largos —desde la crudeza de «Diazepam y rosas» hasta esa nostalgia de «Devuélveme Berlín»—, llega ahora este último bocado sonoro. En «Mitología Pop», la banda formada por Miguel Marcos, Pablo Valero, Jesús Arroyo y Selene Casas encuentra en la voz de Nat Simons la horma de su zapato. La artista, que sigue en racha tras publicar en febrero su aplaudido Pregúntale a Sarah Connor, aporta ese barniz rockero que eleva la apuesta de este nuevo sencillo.

    El sello de Luca Petricca

    No es casualidad que el sonido de la banda se sienta tan compacto y a la vez atmosférico. Detrás de los mandos en la coproducción está Luca Petricca, un viejo conocido de la industria capaz de sacar brillo a las texturas más densas. El resultado es una producción precisa, de esas que envuelven sin llegar a ahogar la melodía, y que sirve de carta de presentación inmejorable para el álbum que acaba de aterrizar en las tiendas este 20 de marzo.

    Cita obligada en la sala El Sol

    Pero como el rock se defiende sobre las tablas, la verdadera prueba de fuego llegará el próximo 7 de mayo. La mítica sala El Sol de Madrid será el escenario encargado de acoger la puesta de largo oficial del disco. Será una de esas noches de «yo estuve allí», en una sala que respira historia por sus paredes y que se antoja el lugar perfecto para ver cómo respiran estos nuevos temas en directo.

    Las entradas ya están circulando en plataformas como Mutick, y viendo el ruido que está haciendo la banda en el underground madrileño, lo más sensato es no dejarlo para el último día. Nueva Tragedia ha llegado para quedarse, y su mitología no ha hecho más que empezar.

    🎸 ¿Quieres ver a Nueva Tragedia en directo?

    Fechas confirmadas y entradas aquí.

    Ver próximos conciertos

  • Renaldo & Clara estiran la noche en ‘Tan brillant’, su nuevo envite antes del disco

    Renaldo & Clara estiran la noche en ‘Tan brillant’, su nuevo envite antes del disco

    A escasos días de que su próximo trabajo vea la luz el 20 de marzo, el proyecto de Clara Viñals y Hugo Alarcón sigue soltando migas de pan. Esta vez nos traen «Tan brillant», un segundo adelanto que huele a duda de madrugada y que recupera parte de ese ADN brasileño que ya asomaba en sus inicios.

    Hay grupos que se cocinan a fuego lento y Renaldo & Clara es, sin duda, uno de ellos. Tras dejarnos con el buen sabor de boca de «Amb tu podria estar», la banda leridana vuelve a la carga con una canción que se siente como un susurro al oído. Aquí no hay artificios innecesarios: Clara Viñals y Hugo Alarcón se lo guisan y se lo comen todo, encargándose de absolutamente todos los instrumentos que suenan en la grabación.

    El momento de la verdad

    En «Tan brillant», la letra nos mete de lleno en una situación que todos hemos vivido: ese instante suspendido en una cita donde tienes que decidir si te vas a casa o te quedas un rato más para ver qué pasa. Es una escena mínima, casi fotográfica, que musicalmente se apoya en ecos de bossanova. Es un guiño evidente a la sonoridad de su debut, Fruits del teu bosc, pero con el colmillo mucho más retorcido y la producción más pulida que han ido ganando en álbumes como L’amor fa calor o el reciente La Boca Aigua.

    Un clip sin filtros

    Para acompañar el estreno, han lanzado un videoclip dirigido por Marc Cuscó. La propuesta es sencilla pero efectiva: vemos a la banda tocando el tema en directo, sin trampa ni cartón. Es una forma de reivindicar el cuerpo a cuerpo y la química entre Clara y Hugo antes de que el disco completo aterrice en las plataformas y tiendas.

    Con este nuevo single, Renaldo & Clara confirman que siguen siendo maestros en el arte de la sencillez. No necesitan estridencias para engancharte; les basta con una buena línea de guitarra, un ritmo que camina solo y esa voz de Clara que parece que te está contando un secreto. La cuenta atrás para el 20 de marzo ya ha empezado.

    Quieres ver a Renaldo & Clara en directo?

    Fechas confirmadas y entradas aqu .

    Ver pr ximos conciertos